在纤维艺术的广阔天地里，我们常常探索着材料与空间的对话，试图在二维与三维之间构建出独特的视觉与触觉体验，而今，一个不寻常的元素——蹦床，悄然进入了我的创作视野，它不仅挑战了传统纤维艺术的边界，还为我的艺术实践带来了全新的灵感与挑战。
蹦床，这个原本属于儿童游乐场的设备，其弹力与动态特性，与纤维艺术的静态美形成了鲜明对比，我开始思考，如何将这种动态元素融入静态的纤维艺术中，让作品在观众心中“活”起来？
我尝试在作品中引入可变形的纤维结构，利用蹦床的弹力原理，创造出可以“跳跃”的雕塑，这些作品不仅拥有纤维艺术的细腻质感，更在观众的互动下展现出生命的律动，当他们轻轻跃起，作品随之起伏，仿佛在诉说着一个关于自由与束缚、静止与流动的故事。
我还将蹦床的元素融入装置艺术中，通过纤维的编织与悬挂，构建出具有空间张力的装置，观众在行走、跳跃中与作品互动，每一次触碰都可能触发不同的视觉与感知体验，这种艺术形式不仅挑战了传统观展的静态模式，也鼓励观众以更加主动的方式参与艺术创作的过程。
将蹦床引入纤维艺术并非易事，如何控制材料的变形程度，如何在保证安全的前提下实现艺术效果，都是我必须面对的难题，但正是这些挑战，激发了我对纤维艺术更深层次的理解与探索。
当我站在由我亲手编织的“蹦床”前，看着孩子们兴奋地跳跃、欢笑，我深知自己已在这条不平凡的艺术之路上迈出了重要的一步，蹦床，这个看似简单的游乐设施，正以它独特的方式，为我的纤维艺术世界带来无限可能。
