在艺术的世界里，壁画不仅是墙上的画作，它是时间的低语，是文化的载体，是空间与过去、未来之间的桥梁，作为一名纤维艺术家，我常常思考如何通过壁画这一媒介，在有限的空间内编织出无限的时间记忆，让观者能在每一次凝视中感受到历史的呼吸与文化的脉动。
问题： 在现代都市的喧嚣中，如何让壁画成为连接人与历史、自然的纽带？
回答： 答案在于“融合”与“对话”，融合自然元素是关键，我尝试将纤维艺术中常用的自然纤维（如棉、麻）融入壁画创作中，不仅因为它们能带来质朴的触感与温暖的色彩，更因为它们是大地之子的象征，能将自然界的宁静与力量引入室内空间，我曾以干草为原料，编织成一幅描绘森林景象的壁画，观者仿佛能听到树叶的沙沙声和风的轻吟。
与空间“对话”意味着理解并尊重所在环境的文化背景与功能需求，在商业街区，我倾向于创作富有故事性的壁画，用色彩斑斓的纤维艺术讲述当地的历史传说或风土人情，使顾客在购物之余也能感受到文化的温度，而在图书馆或博物馆，则更注重壁画的静谧与庄重，通过细腻的纤维编织技巧，营造出一种穿越时空的静谧氛围。
我还探索了光影与纤维的互动，利用不同材质的纤维在不同光线下的不同表现，我设计了一系列随日升月落而变化色彩的壁画，这样的作品不仅装饰了空间，更成为了一种时间艺术，让观者在光影交错间体验到时间的流逝与空间的呼吸。
壁画作为纤维艺术在空间中的延伸，其魅力在于它能够以最直接的方式触动人心，将过去、现在与未来紧密相连，通过融合自然、理解空间、利用光影，我试图在每一幅作品中编织出一段关于时间、文化与自然的故事，让观者在驻足间感受到一种超越视觉的共鸣。