在数字时代，短视频已成为连接艺术与大众的桥梁，作为纤维艺术家，我常常思考如何利用这股“短视频风潮”，让我的创作跨越传统展厅的界限，触达更广阔的观众。
故事化是关键，每件纤维艺术品背后都承载着独特的情感与故事，通过短视频，我可以将创作过程中的灵感火花、选材的细腻考量、以及作品完成时的喜悦，以故事的形式娓娓道来，这不仅让观众看到作品的静态美，更感受到其背后的生命力与温度。
视觉冲击力不可忽视，短视频的短暂性要求我精准捕捉纤维艺术中最具特色的瞬间，如色彩的碰撞、质地的对比、或是编织技艺的精湛展示，利用光影效果和动态拍摄技巧，让每一帧画面都成为视觉盛宴，激发观众的好奇心与探索欲。
互动性是拉近艺术家与观众距离的秘诀，我可以在视频中设置提问环节，邀请观众猜测材料来源、技法难点或是作品寓意，鼓励他们留言分享自己的看法与感受，这种双向交流不仅增强了参与感，也让我的艺术创作成为一场共同的创作体验。
教育意义也是短视频不可小觑的价值，通过简短而精炼的讲解，我可以普及纤维艺术的基础知识、历史背景及文化意义，让更多人了解并欣赏这一传统而又现代的艺术形式。
持续更新是保持观众粘性的关键，定期发布创作过程、工作坊实录、或是艺术家访谈等内容，让观众见证我的成长与变化，同时也为他们的生活带来一抹不同寻常的色彩。
通过短视频这一媒介，我得以以更加灵活、多元的方式展现纤维艺术的魅力，让这门古老而精湛的手艺在数字时代焕发新生。
