在纤维艺术的世界里，我常常思考如何将静态的创作与动态的表演相结合，以创造出更加丰富和立体的艺术体验，而舞蹈室，这个看似与纤维艺术无直接关联的空间，却成为了我探索这一融合的绝佳舞台。
当我在舞蹈室中铺开我的纤维材料——那些色彩斑斓的丝线、轻盈的织物，以及那些看似平凡却蕴含无限可能的纤维基底时，我仿佛能听见它们在空气中轻轻舞动的声音，这里，不仅是舞蹈者挥洒汗水的地方，也是我让纤维艺术“活”起来的实验室。
我开始尝试将舞蹈的流动感融入纤维创作中，让作品不仅仅是视觉上的欣赏对象，更是可以“感受”的实体，我设计了一系列以舞蹈动作为灵感的作品，如“旋转的旋律”、“跳跃的节奏”，它们在静态中蕴含着动态的张力，仿佛下一刻就会随着音乐跃动起来。
我也邀请了专业的舞者们来到舞蹈室，与我一同创作，他们用身体语言诠释我的纤维作品，而我则通过纤维的编织、缠绕、悬挂，为他们的舞蹈赋予了更加深邃的内涵和视觉冲击力，这种跨界的合作，让舞蹈室成为了一个充满无限可能的艺术实验室。
在舞蹈室里，我学会了如何倾听纤维的声音，如何让它们与舞者的身体、与空气、与光影共同呼吸，这里，是我将纤维艺术与身体律动完美融合的见证，也是我探索艺术无限可能的起点，每一次在舞蹈室中的创作，都是一次心灵的洗礼，一次对美的重新定义。
